News 20.04.2021

Laboratorium absolwent

W jaki sposób artyści mogą zadbać o rozwój swojej kariery? Jak przygotować i zaprezentować portfolio? Co powinny zawierać umowy między instytucjami a twórcami? Jaka jest dynamika pracy przy wystawach zbiorowych?

Na te i inne pytania odpowiedzą kuratorzy i kuratorki instytucji wystawienniczych zaproszeni do programu Laboratorium absolwent, serii spotkań która ma na celu przybliżenie studentom i studentkom spraw związanych z współpracą z galeriami publicznymi i prywatnymi.

Link do spotkań: https://meet.google.com/ird-ckzo-bdj

 

  • 13 kwietnia, godz. 12.00-13.30, Ewa Łączyńska-Widz z BWA Tarnów

    Ewa Łączyńska – Widz opowie o współpracy młodych artystów i artystek z galerią publiczną. Zaprezentuje poszczególne etapy pracy nad wystawami zbiorowymi miały miejsce w ostatnich latach w BWA Tarnów, jednej z najbardziej prężnie działających instytucji na mapie polskiej sztuki. Kuratorka podpowie jak skutecznie starać się o realizacje wystawy indywidualnej w galerii, jak wyglądają umowy z artystami, jak przebiega proces promocji wystawy.

    Ewa Łączyńska-Widz (ur. 1983) historyczka sztuki, kuratorka, autorka tekstów o sztuce, dyrektorka Biura Wystaw Artystycznych w Tarnowie. W latach 2009-2011 prowadziła w Tarnowie projekt „Alfabet polski” prezentujący najciekawsze zjawiska młodej polskiej sztuki. Wspólnie z Jadwigą Sawicką kuratorowała wystawy „Sen jest drugim życiem” (BWA Tarnów, 2012), „Róża jest różą” (BWA Tarnów, 2013), wystawę konkursową „Spojrzenia 2013” (Zachęta, 2013). Razem ze swoim zespołem BWA Tarnów zrealizowała dzieła sztuki współczesnej w przestrzeni Tarnowa – m.in. prace Rafała Bujnowskiego, Krystiana Trutha Czaplickiego, Maurycego Gomulickiego, Wilhelma Sasnala i Kamy Sokolnickiej. Jurorka konkursów dla młodych artystów „Konkurs Fundacji Grey House Szara Kamienica” i „Talenty Trójki”. Prowadziła konsultacje w ramach projektu Fundacji Sztuki Polskiej ING „Artysta – Zawodowiec” (2019). Zainteresowana łączeniem sztuki współczesnej z lokalnymi kontekstami.

  • 20 kwietnia, godz. 12.00-13.30, Wojciech Kozłowski z BWA Zielona Góra

    Na spotkaniu ze studentami opowie o funkcjonowaniu galerii non-profit w kontekście współpracy z debiutującymi artystami, jakie są możliwości, zasady i warunki takiej współpracy. A także - jakie są szanse, że prowadzący galerię zwróci uwagę na wysłane emailem portfolio, czy można się kontaktować na Messengerze albo WhatsAppie i czy w ogóle istnieje coś takiego, jak nowoczesna etykieta kontaktu z galerią sztuki.

    Wojciech Kozłowski (ur. 1961), dyrektor galerii BWA w Zielonej Górze od 1998 r., kurator wielu wystaw w Polsce i za granicą, wykładowca na Uniwersytecie Zielonogórskim i UAP, krytyk sztuki. Od 1984 r. czynnie uczestniczy w polskim ruchu galeryjnym, prowadząc do 1991 galerię "po" przy BWA w Zielonej Górze. Istotną rolę w swojej działalności przywiązuje do badań nt. lokalnej aktywności artystycznej, ze szczególnym uwzględnieniem historycznej roli Wystaw i Sympozjów "Złotego Grona" oraz Biennale Sztuki Nowej. Członek AICA Polska.

  • 27 kwietnia, 12.00-13.30, Michał Suchora z BWA Warszawa

    Michał Suchora opowie o typowym dla galerii prywatnej modelu współpracy z artystami i artystkami, o wzajemnych zobowiązaniach i korzyściach. Wykład zawierać będzie również wprowadzenie do zagadnienia rynku sztuki w Polsce (rynek pierwotny ws wtórny, domy aukcyjne, targi sztuki, promocja).

    Michał Suchora, (ur 1984) studiował historię sztuki i socjologię na Uniwersytecie Warszawskim. Kurator, współprowadzący galerię BWA Warszawa, prezentującą najciekawsze zjawiska we współczesnej sztuce polskiej, ośrodek rezydencyjny i podcast o artywizmie BWA Sokołowsko. Jest także członkiem jury konkursu APH, zarządu Stowarzyszenia Przyjaciele MNW oraz Partii Zieloni.

  • 4 maja, godz. 12. 00-13.30, Sebastian Gawłowski z galerii Leto w Warszawie

    Sebastian Gawłowski przedstawi strategie promocji działań artystek i artystów, między innymi w kontekście dokumentowania i archiwizacji prac. Oprócz tego zaprezentuje zestaw wskazówek i porad dotyczących przygotowania przykuwającego uwagę statementu artystycznego, jednego z najistotniejszych elementów portfolio.

    Sebastian Gawłowski (ur. 1990) absolwent Międzywydziałowych Indywidualnych Studiów Humanistycznych na Uniwersytecie Warszawskim. W latach 2013-2016 przewodniczący grupy studenckiej Czarny Kwadrat, w ramach której organizował ogólnopolskie i międzynarodowe konferencje naukowe. Od 2013 roku związany z Galerią LETO, w której obecnie zajmuje stanowisko dyrektora artystycznego.

Strona korzysta z plików cookie w celu realizacji usług.
Możesz określić warunki przechowywania lub dostępu do cookie w Twojej przeglądarce lub konfiguracji usługi.