Pracownia międzynarodowa – Martin Newth

Instalacje fotograficzne, rzeźbiarskie, a także wideo-instalacje Martina Newtha badają i podkreślają procesy i narzędzia produkcji. Artysta wykorzystuje wiele różnych metod, w tym bardzo długi czas naświetlenia czy też specjalnie skonstruowane camery obscura, aby stworzyć eksperymentalne prace badające materialną naturę fotografii. Równocześnie śledząc historyczne korzenie procesu fotograficznego, jak również stawiając pytania o estetykę tego medium w XXI wieku.  
W przeciwieństwie do większości fotografii, które zachęcają widza do analizowania obrazu z ekranu lub strony w książce, twórczość Newtha spowalnia proces analizy i pozwala na zapoznanie się z materialnym charakterem fotografii i sposobem jej wykonania. Głównym tematem jego działalności jest zależność pomiędzy technologią i kontrolą.

Martin celowo unika kontroli obiecywanej przez postęp technologiczny, zamiast tego wykorzystuje potencjał przypadku i wypadku pokazując ślady procesów powstawania prac. Dzieła Newtha budują napięcie między starym a nowym. Ma to swoje korzenie we wczesnych, eksperymentalnych sposobach fotografowania, ale zamiast nostalgii wobec utraty fotografii analogowej, wykorzystuje on sposób, w jaki tworzone są obrazy fotograficzne, aby badać warunki, w jakich teraz doświadczamy obrazów i obiektów.
 
Martin Newth mieszka w Londynie, jest Dyrektorem Programowym ds. Sztuk Pięknych w Chelsea College of Arts. Prezentował prace zarówno na wystawach indywidualnych, jak i zbiorowych w Wielkiej Brytanii i za granicą. Ostatnie wystawy indywidualne obejmują m.in: Rezension - Skulptur, Objekt, Apparat w MEWO Kunsthalle w Niemczech; Re-view w Photofusion w Londynie; Material Matters w Gerald Moore Gallery w Londynie; Sentinel (South) w The Gallery w The Arts University College w Bournemouth; Ausblick w Axel Lapp Projects w Berlinie oraz Slow Burn w Focal Point Gallery w Southend.
Wystawt zbiorowe to między innymi: In Place of Architecture w Bonington Gallery (Nottingham); Troubled Waters w Kuandu Museum of Fine Arts (Tajpej); Andmoreagain w Open Eye Gallery (Liverpool) oraz Menschen und Orte w The Kunstverein Konstanz (Niemcy).

W czasie zajęć przeanalizowane zostaną sposoby, za pomocą których artyści wykorzystują, lub też niewłaściwie wykorzystują, zarówno stare, jak i nowe technologie. Uczestnicy zostaną poproszeni o zbadanie możliwości połączenia tradycyjnych i nowoczesnych metod. Mogą to być między innymi: metody analogowe i cyfrowe, ruchome i nieruchome, bezpośrednie lub wykorzystujące media. Uczestnicy będą rozwijać pomysły i koncepcje, nad którymi już pracują, by poznać czym jest praktyka eksperymentalna. Kurs jest skoncentrowany na stworzeniu samodzielnej pracy, która zostanie zaprezentowana na zbiorowej wystawie. Poprzez prezentację pracy uczestnicy zbadają, w jaki sposób metoda, za pomocą której ta praca powstała, może mieć wpływ na to, jak jest ona rozumiana.  Warsztaty dotyczyć będą charakteru współczesnego obcowania ze dziełem sztuki – łączenia historii z nowoczesnością oraz badania zależności między odbiorcą, a procesem tworzenia.

Martin Newth będzie pracował z uczestnikami w ciągu całego semestru, czterokrotnie odwiedzając ASP w Katowicach. Uczestnicy zostaną poproszeni o podzielenie się swoimi zainteresowaniami i koncepcjami. Poprzez stały dialog i wzajemną krytykę będą stawiali sobie wyzwania i wspierali się w podejmowaniu twórczego ryzyka oraz wystawianiu istniejących praktyk na nowe sposoby myślenia.