Aktualności 10.01.2024

Tydzień rysunku w Mieście nauki

Proces rysowania jest jak pisanie pamiętnika: to dobry sposób myślenia o przemijaniu czasu (Rachel Whiteread)

Trzecim spośród 50 tygodni w Mieście Nauki w 2024 roku jest Tydzień rysunku. Wydarzenie odbywa się w ramach obchodów Europejskiego Miasta Nauki, które potrwają przez cały 2024 rok.

Tydzień rysunku poświęcony jest medium, które przenika wszystkie sfery ludzkiej aktywności od najmłodszych lat – kiedy, zanim stanie się wyrazem ludzkich umiejętności, poddawanych procesowi edukacji/kształcenia, jest przede wszystkim jednym z pierwszych i najbardziej naturalnych narzędzi poznawczych, sposobem wyrażania uczuć i emocji, zapisem wyobrażeń, czy znakiem obecności i śladem działania. Chcemy pokazać rysunek, w którym nie zawsze musimy dostrzec dzieło sztuki, kiedy bywa obrazem nieświadomego myślenia lub kiedy odbieramy go innymi niż wzrok zmysłami. Rysunek, który za sprawą myślącej dłoni, pomaga nam doświadczać zarówno materialny konkret, odsłania różnego rodzaju symboliczne pola, a czasem staje się użytecznym środkiem terapeutycznym.

Rysunek jest dla nas przede wszystkim zapisem naszego widzenia, odczuwania i doświadczania. Obrazem tego, co obserwowane, zapamiętane lub wyobrażone. Rysunek, który jest środkiem i celem. Jest też oczywiście rodzajem twórczości, ale również rozumianej bardzo szeroko: jako układ kresek, dźwięków, ruchów. I tydzień jest propozycją spojrzenia na to medium właśnie w ten sposób.

W trakcie “Tygodnia rysunku” zapraszamy do udziału w warsztatach, koncertach i wystawach, które skupiają się na rysunku jako medium, jako technice lub dla których rysunek był i jest inspiracją.

Kuratorzy: mgr Paulina Walczak-Hańderek, prof. dr hab. Grzegorz Hańderek (Akademia Sztuk Pięknych w Katowicach)
Producentka: Ewelina Budzińska-Góra (Uniwersytet Śląski w Katowicach)

Wystawy

Międzynarodowe Triennale Rysunku Studenckiego | wystawa główna

16.12.2023 — 30.01.2024
Miejsce: Galeria ASP w Katowicach Rondo Sztuki, Rondo im. gen. Jerzego Ziętka 1

Wystawa jest przeglądem pokonkursowym dającym wgląd w różnorodność zjawisk twórczych, postaw, wrażliwości, technik rysunkowych i tematów, a także zmian, które zachodzą w myśleniu nowej generacji twórczyń i twórców rysunku

Wystawa Jurorów MTRS

16.12.2023 — 30.01.2024
Miejsce: Galeria ASP w Katowicach Rondo Sztuki, Rondo im. gen. Jerzego Ziętka 1

Wystawa „Płynność leżąca u podstaw pewnych konstrukcji”

10.01.2024 wernisaż | godz. 18.00
Wystawa do 24.01. 2024 r.

Stanisław Kluska | Marcin Białas | Bartek Zaskórski
Kurator wystawy - Maciej Cholewa
Miejsce: "Szałfynster" | ul. Kochanowskiego 13, Katowice

Rysunki eksponowane na wystawie zostały stworzone przez osoby mające zupełnie inne temperamenty i kapitały symboliczne, wychowane i wykształcone w różnych okresach, związanych jednak z tą samą uczelnią. Profesor Stanisław Kluska wpłynął na doświadczenia rysunkowe Marcina Białasa, którego uczniem kilkanaście lat później został Bartosz Zaskórski.

Poniedziałek 15 stycznia

CORPUS CIRCULARE | Sławomir Brzoska

15.01.2024 (poniedziałek); godzina 18.00 | wernisaż wystawy
Miejsce: Akademia Sztuk Pięknych w Katowicach ul. Raciborska 37, Katowice

Wydarzenie skierowane do wszystkich.

Instalacja w holu budynku głównego Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach zostanie rozpięta pomiędzy czterema ramionami formy przestrzennej, ustawionej między filarami. Forma ta powstanie w wyniku podziału koła wpisanego w kwadrat. Pomiędzy powstałymi ramionami zostanie utkana struktura z naprężonych linii wełny, wprowadzając wątek liryczny w ścisłą geometrię. Powstały trójwymiarowy rysunek, będzie zmieniał swój kształt w zależności od kąta patrzenia.

– To kolejna instalacja, w której używam wełny w celu realizacji przestrzennych, geometrycznych, efemerycznych struktur, których kształt zależny jest od zastanych bądź specjalnie do tego przygotowanych elementów architektury. Prace takie realizuję od ponad 25 lat. Dla mnie jako autora, istotny jest sam proces rozciągania linii, poprzedzony precyzyjnym określeniem punktów, przez który będą one przebiegały. Realizacja tych struktur wymaga pełnego skupienia oraz precyzji. To rodzaj podróży i medytacji – informuje Sławomir Brzoska.

„Światło/czułość” – warsztaty rysunkowe z dziećmi wieku szkolnym i przedszkolnym | Mateusz Rafalski

15. 01. 2024 (poniedziałek) | godz. 15.30-17.00 i 17.30-19.00
Miejsce: Pałac Młodzieży w Katowicach, ul. Mikołowska 26
Wydarzenie skierowane do dzieci w wieku 7-11 lat (dwie grupy po 10 osób)
Zapisy: mateusz.rafalski@asp.katowice.pl

W ramach warsztatów młodzi uczestnicy tworzą ulotne kompozycje. Medium rysunkowym jest tutaj generowane przez latarki światło, dzięki któremu na ścianie pokrytej luminescencyjną farbą powstają tymczasowe kompozycje. Możliwe jest również wykorzystanie lamp błyskowych i zabawa cieniem, polegające na zakrywaniu fragmentów ściany za pomocą stworzonych wcześniej szablonów lub własnych ciał.

Dzieci mogą pracować w grupach, tworząc zbiorowe kompozycje. Realizacje będą miały charakter krótkotrwały i performatywny.

Wtorek 16 stycznia

Warsztaty: Festiwal Światła, WDZIĘCZNOŚĆ

16.01.2024 (wtorek) | godz. 10.00-12.00
Miejsce: Egomedica, Centrum zdrowia psychicznego NZOZ w Częstochowie

Wydarzenie skierowane do seniorów, podopiecznych Centrum Zdrowia Psychicznego Egomedica

Warsztaty są projektem artystycznym wykorzystującym ogromny potencjał tkwiący w zjawisku światła. Tego wewnętrznego i tego na zewnątrz. Obserwowanie wewnętrznego światła ma uspokajać, wyciszać, regulować oddech, dawać nowe pokłady energii, uczyć uważności oraz bycia tu i teraz. Zewnętrzne światło będziemy analizować pod kątem doznań cielesnych. Doznanie cielesne jest opisem substancjalności człowieka, co tu ma tu szczególną wagę. A wszystko to w zmysłowej konfiguracji otoczenia.

Cel:
W taki sposób holistycznie oddziaływać będziemy na pacjenta potrzebującego bodźca aktualizującego lub wsparcia, ponieważ ten, „który doświadcza doznań estetycznych, staje się w pełni człowiekiem przez to, że za pomocą kompleksowego postrzegania zmysłowego odkrywa i rozwija swoje zdolności łącznie z tymi, które tłumi w nim codzienność..., choroba..., niemoc...” .Poczucie sprawstwa zjednoczy się tu z poczuciem sensu działania. Efekt tworzenia "laurek" dedykowanych sobie ma tu taką właśnie nośność. Będziemy obserwować światło wokół nas, budować własne autoportrety, podświetlać i wykorzystywać transparentne struktury do tworzenia rysunkowych obiektów.
Prezentacja multimedialna: Yayoi Kusama

Osoby prowadzące: Jolanta Jastrząb (ASP Katowice), Marzanna Mioduszewska - Koniarska terapeutka zajęciowa (Egomedica)

Kiedy ściany mają uszy – warsztaty rysunkowe z podopiecznymi Fundacji Iskierka | prowadzący – prof. dr hab. Grzegorz Hańderek, Rektor ASP w Katowicach

16.01.2024 (wtorek) | godz. 11.00-13.30
Miejsce: Oddział Hematologii i Onkologii Dziecięcej; Samodzielny Szpital Kliniczny nr 1 w Zabrzu

Warsztaty projektowania murali, które powstaną wiosną 2024 roku w Katowicach.

Wydarzenie dostępne wyłącznie dla podopiecznych Fundacji Iskierka.

Czy rzeczywiście zawsze trzeba uważać, co się mówi, bo ktoś niepożądany może nas podsłuchać? Czy czasem nie jest tak, że wypowiedzenie się pozwala nam zmierzyć się z sytuacją, w której wydaje nam się, że dobijamy do przysłowiowej ściany? Czasem warto skorzystać z faktu, że ściany mają uszy. Czasem warto to co wewnętrzne wyszeptać w przestrzeni publicznej.

Przedmiotem warsztatów będzie projekt muralu, zrealizowanego w przestrzeni miasta Katowice przez osoby studiujące w katowickiej ASP.

Wykład „Zakreślanie – rysunek w strategiach feministycznych” oraz oprowadzanie po wystawie 4. MTRS | Małgorzata Malwina Niespodziewana

16.01.2024 (wtorek) | godz. 17.00-19.00
Miejsce: Galeria ASP w Katowicach Rondo Sztuki, Rondo im. gen. Jerzego Ziętka 1

Wydarzenie dostępne dla wszystkich, nie ma konieczności rezerwacji miejsc.
Podczas wykładu zostaną przedstawione strategie rysunkowe, które stosują współczesne artystki w swojej twórczości w kontekście feminizmu i aktywizmu. Praktyki te często wywodzą się od swobodnych szkiców aż po skończone dzieło, gdzie rysunkową linią może być nić, włosy lub ołówek, a podłożem papier, tkanina czy ciało.

W drugiej części spotkania autorka opatrzy autorskim komentarzem i oprowadzi po konkursowej wystawie 4. Międzynarodowego Triennale Rysunku Studenckiego.

Małgorzata Malwina Niespodziewana
graficzka, rysowniczka, autorka obiektów, instalacji i wideo, badaczka, absolwentka Wydziału Grafiki krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych, dr hab., prof. UKEN w Krakowie. Stałym punktem odniesienia w jej twórczości pozostaje ciało, w swoich pracach odnosi się także do biografii, tekstów i twórczości awangardowych artystek, m. in. Katarzyny Kobro, Erny Rosenstein, Marii Jaremy, którym poświęciła prace składające się na ponad dwunastoletni cykl artystyczny. Artystka podejmuje również wątki narracyjne w swojej twórczości; interesuje ją temat postaci kobiecej w bajkach, zwłaszcza w ujęciu feministycznym, anarchistycznym i negatywnym, a także wątek przeobrażenia ciała kobiecego np. w roślinę lub zwierzę. Autorka artystycznej koncepcji ciała uniwersalnego, kuratorka cyklu wystaw Grafika. Kontynuacja oraz Graficzki, współzałożycielka kobiecej Grupy 13. Mieszka i tworzy w Krakowie.

Ucholokacja – dźwięk w przestrzeni, przestrzeń w dźwięku (sound walk)

16-19.01.2024 (wtorek-piątek) | godz. 10:00 - 16:00
prowadzący: Zofia Paśnik, Piotr Ceglarek
Miejsce: Planetarium Śląski Park Nauki, aleja Planetarium 4, Chorzów, Park Śląski
Wydarzenie dostępne dla wszystkich (maksymalnie 10 osób). Zapisy: https://bit.ly/ucholokacja

Dźwięk nie ma swojego nośnika, jakim dla światła jest foton. Do zaistnienia i przemieszczania potrzebuje materii, którą zwyczajowo jest powietrze, ale może to być też dowolny obiekt, który potrafi rezonować. Dźwięk, będąc nieodłączną częścią naszej nawigacji w otoczeniu, kształtuje percepcję otaczającej nas rzeczywistości. Jest nie tylko informacją, ale także kluczem do pełniejszego zrozumienia naszej rzeczywistości.

W swoim eseju „Na drodze do kultury słyszenia” Wolfgang Welsch przedstawia słyszenie jako zasadniczy wzorzec pojmowania nas samych i kształtowania naszego stosunku do świata. Podążając za kluczową myślą Welsha: jeśli wzrok jest zmysłem dystansu, to dźwięk jest zmysłem powiązania. Dyktatura oka na przestrzeni wieków spowodowała, że pozostałe zmysły zeszły na drugi plan. Widzenie stało się główną metodą zdobywania informacji o świecie, a kultura wizualna uczyniła nas wzrokowcami.

Warsztaty Ucholokacja – dźwięk w przestrzeni, przestrzeń w dźwięku mają na celu przekierowanie naszej koncentracji z oka na ucho, eksperymentalne odwrócenie roli widzenia i słyszenia. Technologicznym punktem wyjścia dla tego zabiegu będą głośniki rezonansowe, które wykorzystują powierzchnię do nich przylegającą jako nośnik fal akustycznych – membranę. Posłużą one jako akustyczne latarnie wyrysowujące fragmenty przestrzeni dla percepcji słuchowej. To z kolei stanie się tematem do przedstawień rysunkowych – stworzenia map dźwiękowych.

Wspólnie z uczestnikami warsztatów zastanowimy się nad rolą dźwięku w percepcji przestrzeni i rozważymy hipotetyczne możliwości płynące z odwrócenia roli zmysłów wzroku i słuchu. Prześledzimy także sposób, w jaki myślimy o percepcji czasu przez pryzmat dźwięku. Podsumowaniem i końcowym punktem warsztatów będzie stworzenie ekspozycji składającej się z instalacji dźwiękowej oraz rysunkowych map dźwiękowych.

Rysowanie przestrzeni dźwiękiem / rysowanie dźwięku przestrzeni – eksperymentalny układ sprzężenia zwrotnego pomiędzy uchem i okiem przy odwróceniu ról tych zmysłów ma skłonić do refleksji nad hierarchią zmysłów i ich sprawczością.

Środa 17 stycznia

Kiedy ściany mają uszy – warsztaty rysunkowe z podopiecznymi Fundacji Iskierka | prowadzący - prof. dr hab. Grzegorz Hańderek, Rektor ASP w Katowicach

17.01.2024 (środa) | godz. 11.00-13.30
Miejsce: Górnośląskie Centrum Zdrowia Dziecka w Katowicach

Warsztaty projektowania murali, które powstaną wiosną 2024 roku w Katowicach.

Wydarzenie dostępne wyłącznie dla podopiecznych Fundacji Iskierka.

Czy rzeczywiście zawsze trzeba uważać, co się mówi, bo ktoś niepożądany może nas podsłuchać? Czy czasem nie jest tak, że wypowiedzenie się pozwala nam zmierzyć się z sytuacją, w której wydaje nam się, że dobijamy do przysłowiowej ściany? Czasem warto skorzystać z faktu, że ściany mają uszy. Czasem warto to co wewnętrzne wyszeptać w przestrzeni publicznej.

Przedmiotem warsztatów będzie projekt muralu, zrealizowanego w przestrzeni miasta Katowice przez osoby studiujące w katowickiej ASP.

Czwartek 18 stycznia

Wykład „Partyzantka Formy Otwartej. Rysunek w praktyce artystycznej Oskara i Zofii Hansenów”| Tomasz Fudala

18.01.2024 (czwartek) | godz. 15.00-17.00
Miejsce: Akademia Sztuk Pięknych w Katowicach | sala kinowa, Raciborska 50, Katowice

Wydarzenie dostępne dla wszystkich, nie ma konieczności rezerwacji miejsc.

Wykład zaprezentuje rysunki pary architektów Zofii i Oskara Hansenów, które w ostatnim roku wzbogaciły kolekcję Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Rysunki dokumentują elementy języka wizualnego służące do opisu i kształtowania wizualnego otoczenia człowieka, które doprowadziły małżeństwo Hansenów do stworzenia koncepcji Formy Otwartej. Idea ta, nastawiona na partycypację, proces, zmianę hierarchii między artystą i widzem stała się założeniem ich działalności architektonicznej oraz inspirującym punktem odniesienia dla twórczości artystycznej kilku pokoleń studentek i studentów warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych.

Tłem wykładu będzie spacer po domu w Szuminie, w którym mieszkali i tworzyli Hansenowie. Jego wnętrza i stanowią „chłonne tła” eksponujące wydarzenia codziennego życia. Dom posiada indywidualny wyraz architektoniczny, oryginalne rozwiązania kompozycyjne, materiałowe oraz funkcjonalne i w pełni wyraża idee Formy Otwartej. Jest jedną z niewielu prac Hansenów zrealizowanych zgodnie z ich życzeniem.

Tomasz Fudala
(ur. 1980) historyk sztuki i kurator wystaw, absolwent UW, autor tekstów o architekturze i sztuce, pracuje w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, kurator Domu Hansenów w Szuminie. Współtwórca festiwalu poświęconego problemom miasta „Warszawa w budowie” (od 2009). Otrzymał nagrodę krytyków im. Jerzego Stajudy oraz Nagrodę Architektoniczną Prezydenta Warszawy za wystawę „Spór o odbudowę Warszawy”.

Piątek, 19 stycznia

Wykład „Disegno metaforico. Alternatywna historia rysunku” | Jakub Woynarowski

19.01.2024 (piątek) | godz. 13.00-15.00
Miejsce: Akademia Sztuk Pięknych w Katowicach | sala kinowa, Raciborska 50, Katowice

Wydarzenie dostępne dla wszystkich, nie ma konieczności rezerwacji miejsc.

Wykład obiera za punkt wyjścia badania Gustava René Hocke’a (poszukującego analogii między sztuką manierystyczną a modernistyczną) i stanowi próbę wyodrębnienia alternatywnej linii rozwojowej rysunku jako medium zapowiadającego pojawienie się sztuki surrealistycznej, abstrakcyjnej oraz konceptualnej na długo przed nadejściem XX-wiecznej awangardy – poczynając od XVII-wiecznej idei „rysunku metaforycznego” (stwarzającego możliwość „wyrażenia wszystkiego poprzez wszystko”), aż po „rysunki tych, którzy nie potrafią rysować”, powstające w ramach XIX-wiecznego ruchu Sztuk Niezbornych.

Jakub Woynarowski – artysta wizualny, designer oraz kurator. Absolwent i wykładowca ASP w Krakowie. Realizuje projekty z pogranicza teorii i praktyki wizualnej. Twórca koncepcji artystycznej wystawy w Pawilonie Polskim podczas 14. Międzynarodowego Biennale Architektury w Wenecji (2014). Laureat Paszportu Polityki (2015) w kategorii sztuk wizualnych. Swoje prace prezentował m.in. w Fondazione Memmo w Rzymie, MeetFactory w Pradze i MSN w Warszawie.

Sobota 20 stycznia

Warsztaty dźwiękowo-plastyczne "Rysowanie dźwiękiem kontra granie rysunków" | Muzykodrom + Akademia Młodego wieku | Asi Mina

20.01.2024 (sobota) | godz. 15.30-17.00
Miejsce: Kato Science Corner – Katowice, Rynek

Warsztaty dla dzieci w wieku 7-11 lat (20 osób bez opiekunów)

Zapisy: https://bit.ly/rysowanieAsiMina

Przecinki, kropki, linie, łuki, kreski cienkie i grube, zygzaki i cała masa innych znaków, to rysunki które w swojej pracy odczytują muzycy. W tych kodach zwanych nutami ukryte są dźwięki i cisza. Przyjrzymy się zapisom utworów różnych kompozytorek/ów, które coraz częściej przypominają książki z grafikami. Na naszym spotkaniu spróbujemy odwrócić ten proces i nie grać tego co jest narysowane, a narysować to co jest grane. Stworzymy też wspólną partyturę – układankę i ją zagramy.
To będzie prapremiera rysunków!

Koncert | POROSTY | Bartosz Zaskórski

20.01.2024 (sobota) | godz. 19.00
Miejsce: "Szałfynster" | ul. Kochanowskiego 13, Katowice
Wydarzenie dostępne dla wszystkich, nie ma konieczności rezerwacji miejsc.

POROSTY (do niedawna Mchy i Porosty) to projekt Bartosza Zaskórskiego. Jego muzyka to industrialne automaty perkusyjne, gotyckie melodie na syntezatorach, dziwne sample i włochaty stary pies. Wydawał w Not Not Fun, Heimat Der Katastrophe, Syntetyku, Pointless Geometry i Brutażu. Muzykę Mchów można było usłyszeć w grze Cyberpunk 2077 oraz spektaklu Krzysztofa Garbaczewskiego "Sen nocy letniej".

Koncert w ramach wystawy w Szałfenster będzie prezentował ambientową stronę twórczości Zaskórskiego; będzie można usłyszeć słuchowisko o wojnie psów z miastem.

Niedziela 21 stycznia

Warsztaty rysunkowe dla dzieci i opiekunów w ASP w Katowicach | Justyna Mędrala

21.01.2024 (niedziela) | godz. 11.00-13.00
Miejsce: Akademia Sztuk Pięknych w Katowicach | Sala otwarta, Raciborska 50
Czas trwania: 90 minut

Uczestnicy: dzieci w wieku 5-11 lat, opiekunowie (15 osób + opiekunowie)
Zapisy: https://bit.ly/21stycznia

W sali, w której na co dzień osoby studiujące zgłębiają techniki rysunku i malarstwa, dzieci wraz z opiekunami, odkryją magię sztuki poprzez wyjątkowe ćwiczenia.

Zanurzymy się w świat kreacji, korzystając z niezwykle długich pędzli do nanoszenia tuszu, sprawdzimy umiejętności rysowania z zasłoniętymi oczami, a także odkryjemy fascynujące kształty i stworzymy opowieści, które wyłonią się z rozlanych plam ekoliny. To będzie niezapomniana podróż w krainę wyobraźni i sztuki!

Projekt performatywny „A few points about lines” | Omar Karabulut + osoby studenckie

21.01.2024 (niedziela) | godz. 15.00
Miejsce: Zakład Tańca Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Aula, Dom Oświatowy Biblioteki Śląskiej, ul. Francuska 12 w Katowicach

Projekt międzyuczelniany zrzeszający osoby studenckie (Zakładu Tańca Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach oraz Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach) do wspólnej praktyki, której punktem wyjścia jest postrzeganie działania (szeroko rozumianego) jako postępowania wzdłuż linii. Linię podczas naszej pracy potraktujemy wielowymiarowo - jako następstwo i nie następstwo zdarzeń, połączenie i oddzielenie, racjonalność i irracjonalność myślenia. W trakcie otwartego wydarzenia dla publiczności będzie nam zależało na uchwyceniu procesu przenikania percepcji słuchowej, wzrokowej, cielesnej. Zastanowimy się zatem jak myślenie o linii w sposób mniej lub bardziej abstrakcyjny może przybliżyć wybrane dziedziny sztuki do siebie jak również społeczność międzyuczelnianą.

Prowadzący: Omar Karabulut
Muzyka: Maciej Henel-Celis
Praktyka, performance: osoby studenckie Zakładu Tańca Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach: Aleksandra Korniejenko, Mel Sielańczyk, Marcelina Jasińska, Karolina Żurawska.
osoby studenckie Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach.

Omar Karabulut jest tancerzem, performerem, choreografem i nauczycielem. Absolwentem Wydziału Teatru Tańca w Bytomiu Akademii Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego w Krakowie. Dwukrotnym stypendystą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, stypendystą Prezydenta Miasta Ełk w dziedzinie muzyka i taniec, a także stypendystą Wydziału Teatru Tańca Kibbutzim Collage of Education w Tel-Awiwie. Był uczestnikiem projektu badawczego „Joy of discovery” w Chinach, rezydencji artystycznej „Goa Dance Residency” w Indiach oraz intensywnego kursu Flying Low & Passing Through Davida Zambrano organizowanego przez TicTac Art Centre w Belgii.

W latach 2017-2022 współtworzył Vagabond Physical Collective –niezależny kolektyw artystyczny. W ciągu tego okresu zrealizował wiele projektów uznanych między innymi w programie "Scena dla tańca" Narodowego Instytutu Muzyki i Tańca, "Teatr Polska" (dwukrotnie) Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego, "OFF Polska" również Instytutu Teatralnego, a także w konkursie na najlepszy spektakl teatru offowego "The best OFF". Jest wykładowcą w Zakładzie Tańca Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Był twórcą dyplomu tanecznego "Low States", a także asystentem Katarzyny Kani podczas realizacji dyplomu teatru tańca "Reformulation Exercises".

Od 2020 do 2021 roku pracował w “Przestrzeniach Sztuki” w Katowicach, przy których był tancerzem w spektaklach Jacka Łumińskiego, współtwórcą projektów realizowanych kolektywnie, a także nauczycielem prowadzącym autorskie warsztaty. Jego etiuda "Terminal B" została wyróżniona podczas SzoloDuo International Dance Festival 2017 oraz nagrodzona I nagrodą w konkursie choreograficznym "3...2...1...TANIEC!". Po kilku latach nawiązał współpracę z choreografem Maciejem Kuźmińskim i tancerką Moniką Witkowską, którzy jako pierwsi polscy artyści zdobyli Production Award na Rotterdam International Duet Choregoraphy Competition 2020 oraz I nagrodę w konkursie „3... 2... 1... taniec!” przy Krakowskim Festiwalu Tańca w 2021 roku za duet „horyzont zdarzeń”.

Sylwetki kuratorów

mgr Paulina Walczak-Hańderek – absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach na kierunku malarstwo (dyplom z wyróżnieniem w 2014 roku). Obecnie asystentka w Pracowni Malarstwa prof. Kazimierza Cieślika i w Pracowni Rysunku prof. Antoniego Cygana. Uczestniczka wielu wystaw i projektów krajowych oraz międzynarodowych. W swojej twórczości łączy wątki z obszarów sztuki, literatury, antropologii, architektury, czy socjologii. Za pomocą różnych metod i działań podejmuje problematykę związaną z formami doświadczenia przestrzeni na poziomie wielozmysłowym w wymiarze osobistym, społecznym i politycznym. Ostatnio fascynują ją momenty przerwy, pauzy, ciszy i wszystkie niezbędne szczeliny w architekturze naszego przebodźcowanego życia.

prof. dr hab. Grzegorz Hańderek – ukończył studia w Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach oraz w Uniwersytecie Śląskim w Katowicach. Profesor sztuk plastycznych w Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach, gdzie obecnie prowadzi Pracownię Interpretacji Literatury. Od 2020 roku jest rektor ASP w Katowicach. Jako artysta wizualny działa na polu rysunku, grafiki, instalacji oraz site specific. Autor kilkudziesięciu wystaw indywidualnych. Brał udział w ponad 250 wystawach zbiorowych w kraju i zagranicą. Laureat wielu nagród i wyróżnień.